Juli

  Jadi Carboni & Christopher Williams (Berlin) Tanz  

Jadi Carboni arbeitet zurzeit gemeinsam mit Christopher Williams. In einem Recherche-Projekt unter dem Titel Complementary Device untersucht sie , ob und wie Unterschiede die Menschen bereichern knnen. Anstatt dem zerstrerischen Potential von Gegenstzen nachzugehen, mchte sie verstehen und in einer Performance-Serie ihre Idee umsetzen, wie durch die Differenzen Balance, Vervollkommnung und Akzeptanz geschaffen werden knnen. In ihren Choreographien bezieht sich Jadi Carboni auf verschiedene Tanzstile, Theater, Body-Work-Techniken wie Kontaktimprovisation, Postmoderne Techniken, Physical Theatre, Body Mind Centering Yoga und Kampfkunst (Tai-qui und Aikido). Jadi Carboni wurde 1981 in Bologna geboren und lebt heute in Berlin. Sie machte 2001 ihren Abschluss an der National Dance Academy in Rom und studierte an der School for New Dance Development in Amsterdam. Sie arbeitete als Tnzerin in Kompanien wie Company Blu, Scottish National Theatre, Djalma Promordial Science und Sasha Waltz Company sowie als Choreografin. In der Zusammenarbeit mit Christopher Williams soll ein Stck entstehen, das alte Bruche der Maori aufgreift: Feuerpois ein Paar Schnre mit Feuerbndeln am Ende, die um Kopf und Krper des Tnzers geschwungen werden. Wichtig ist das leicht verzgerte Gerusch des schwingenden Feuers, welches in der Performance durch Lautsprecher weiter verzgert mit einem von Charles Morrow designten Soundsystem wiedergegeben wird. Christopher Williams, geboren 1981 in San Diego, ist Musiker. Seinen B.A. machte er in Musik an der University of California in San Diego. Er spielt Kontrabass und komponiert, und sieht sich selbst als Wanderer auf dem Kontinuum von Krper und Geist (wayfarer of the body-mind continuum). Seine Arbeit reicht von Improvisation, Kammermusik und Radio-Kunst bis zu Kollaborationen mit Tnzer*innen, Ton- und Bildknstler*innen.



Abbildung: Ausschnitt aus der Performance Adapt Oppose,
fr 3 Tnzer und 3 Musiker, 2017

www.jadicarboni.com
  Anne Lildholdt Jensen (Aabenraa/Dnemark) Malerei/Grafik  

Anne Lildholdt Jensen wurde in Snderborg, Sddnemark, geboren. Ihre Ausbildung als Grafikerin schloss sie an der Kunsthandwerkerschule Kolding ab. Die derzeit in Aabneraa lebende Knstlerin ist darber hinaus in den Bereichen Malerei, Installation und Performances ttig. Ihre knstlerische Arbeit wurde u.a. 2015 mit dem Kunstpreis der Aabenraa Artweek sowie mit dem Annerkennungspreis des Dnischen Verbandes Bildender Knstler (BkF) ausgezeichnet. Mit vielfltigen Ausdrucksformen experimentierend lotet Lildholdt Jensen anhand von tztechniken, Radierungen sowie Lithografien das Variations- und Vernderungspotential grafischer Methoden aus. Ein besonderes Interesse der Knstlerin gilt dem Aquarell: Die unscharfen Abgrenzungen von Farben, Motiven und Hintergrund kombiniert die Knstlerin mit grafischen Mitteln, die der Kontrastverstrkung und der Blickfhrung dienen. Im Fokus ihrer Arbeit steht oft das Menschliche, dass sie etwa hinsichtlich zwischenmenschlicher Kommunikation oder der Identittsformung infolge von Prgungen durch kulturelle Phnomene beleuchtet. Whrend ihres Stipendiaten-Aufenthalts wird Lildholdt Jensen sich sddnischen Dialekt-Texten widmen und diese mithilfe der Mokulito-Methode, einem unkonventionellen Lithographie-Verfahren auf Holzbasis, grafisch transformieren.

Abbildung: Ausschnitt aus Mohn 2, Aquarell, 2017
www.atelier-etch.dk
  Fabian Reimann (Leipzig) Installation  

Fabian Reimann arbeitet gern in einer Verbindung von Text und Rumlichkeit. Narrative Installationen, Raumessays, aber auch Zeichnungen und Holzschnitte sind Resultat seiner Beschftigung. Der Schwerpunkt seines aktuellen Projektes, das sich mit den Urngsten der Menschen beschftigt, liegt bei den Urmythen der furchteinflenden Dinge aus dem Meer. Die Gestalten aus dem Meer von Nixen bis hin zu Godzilla finden Eingang in sein Werk beispielsweise in einer narrativen Installation, in der die Themen Kolonialisierung und aktuelle Flchtlingsstrme ber das Meer angeschnitten werden. Fabian Reimann wurde 1975 in Bremerhaven geboren und lebt heute in Leipzig. Seine Ausbildung begann er mit einem Master of Arts in Germanistik und Kunst- und Kulturwissenschaften an der Universitt Bremen, danach studierte er Grafik-Design und Bildende Kunst an der Hochschule fr Grafik und Buchkunst in Leipzig. Abschlieend folgte ein Jahr an der Akademie der Bildenden Knste mit dem Schwerpunkt Textuelle Bildhauerei. Er gewann unter anderem den Frderpreis der Arthur Boskamp-Stiftung, den Daniel Frese Preis fr zeitgenssische Kunst und erhielt Stipendien des DAAD USA, der Stiftung Kunstfonds Bonn, der Deutschen Akademie Rom Casa Baldi in Italien und mehr. Neben weiteren wirkte er in Ausstellungen im Museum of Art in Lapua/Finnland, im Museum der Bildenden Knste Leipzig und im Matadero in Madrid mit.  

Abbildung: Detail aus Les Anciens Premiers, Installation, Mixed Media, 2013
www.fabianreimann.de
  Marie Sfrian (Berlin) Komposition  

Die im Monat Juli im Knstlerhaus Lukas residierende Marie Sfrian wird Einblicke in ihr kompositorisches Schaffen geben, das vom freien Jazz geprgt wird. Ihre Musik und Vertonungen verbindet Marie Sfrian mit optischen Reizen wie Animationen, Lichtspielen und Projektionen, um das Publikum mit mehr als nur einem Sinnesreiz zum Fantasieren anzuregen. Marie Sfrian wurde 1984 in Mnster geboren und lebt heute in Berlin. Sie lernte Geige und Klavier und bildete ihren Gesang im Bereich Musical aus. Sie wechselte schlielich ber Klassik zum Jazz und studierte Jazzgesang in Enschede (Niederlande) und am Jazzinstitut Berlin (Hanns Eisler/Universitt der Knste. Neben dem Studium sang die Komponistin bei der Yamaha Big Band, dem Trio Gerry gets Chet in Sdamerika und erwarb einen Studienplatz bei der Yehudi Menuhuin Stiftung Live Music Now und wirkte beim Kinofilm Freche Mdchen 2 mit. 2015 erschienen die CDs Mille Nuits, Dance und Voyage.  

Abbildung: Notenblatt aus dem Stck Dance
aus dem Projekt Smacordes, Septett, 2013

www.marie-seferian.de
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